Conţinut
Primul eveniment Game Music Connect din Londra a fost taxat ca internațional. Într-adevăr, vorbitorii invitați au venit din Marea Britanie, Olanda, Danemarca și SUA, să nu mai vorbim de diferitele naționalități prezente în audiență. În ciuda locației europene a evenimentului, jumătate din panou erau americane. Prin urmare, Microsoft Studios Audio Director (AD), Paul Lipson, a avut ocazia să prezideze o sesiune de discuții cu compozitorii care trăiesc și lucrează în SUA pentru a contrasta și a compara experiențele și procesele cu cele ale gazdei lor europeni. Panoul a inclus:
- Jason Graves
- Jesper Kyd
- Martin O'Donnell
Mărimea contează
America este un loc important și din acest motiv toți compozitorii au remarcat că viața are avantajele sale. În mod special, este cantitatea de muncă disponibilă. Kyd afirmă că acest lucru se datorează numărului mare de dezvoltatori, mai ales cu explozia scenei de joc indie. Cu toate acestea, acest lucru înseamnă nu numai mai multe comenzi disponibile, ci înseamnă că dezvoltatorii de abordare față de compozitori sunt diferiți.
Pe măsură ce lucrarea este mai ușor disponibilă, există mult mai mult spațiu pentru creativitate și libertate, deoarece există o mulțime de cerere. Într-adevăr, "Calea americană" pare să implice mult mai mult feedback, resurse și discuții. O'Donnell îndeamnă, în special, ocazia ca, în primele etape de dezvoltare a punctajului pentru viitorul titlu al lui Bungie Destin, i sa oferit libertatea de a compune o suită orchestrală de sine stătătoare, care să îi permită să obțină un sentiment și o inspirație pentru muzica eventuală. Mai mult, i sa oferit ocazia de a lucra la acest lucru cu Sir Paul McCartney.
Gradul de separare
Din acest motiv, modul în care compozitorii sunt rugați să lucreze diferă de Europa. În America, compozitorii sunt în majoritatea cazurilor rugați să aibă grijă de muzică și nu cu altceva, cu AD, cum ar fi Lipson, organizând studiouri, artiști / orchestre și probleme de afaceri și juridice. În Europa, compozitorilor li se acordă, de obicei, întregul buget și sunt lăsați să rezolve toate cele de mai sus, precum și scorul.
Dar asta nu înseamnă că modelul american este mai bun. În timp ce compozitorii se concentrează exclusiv asupra muzicii, ei au mai puțin de spus, deși sunt în continuare capabili să aibă influență, asupra artiștilor pe care îi folosesc și asupra modului în care aceștia completează scorul.În Europa, deși este deranjant să se ocupe de tot, există puțin sau deloc constrângeri cu privire la modul în care compozitorul dorește să creeze și să înregistreze.
Kyd, fiind de origine daneză, consideră, de asemenea, că companiile europene de jocuri sunt mult mai aventuroase când vine vorba de punerea în funcțiune a muzicii de jocuri video. El menționează că acesta este doar un lucru care face parte dintr-un sentiment mai larg de inovație și de gust în muzica europeană în general.
Bare fără limite
Cu toate acestea, în ciuda diferențelor de abordări ale industriei de pe ambele părți ale Atlanticului, toți sunt de acord că o astfel de discuție este inutilă deoarece piața jocurilor video și influențele care rezultă din aceasta asupra culturii au fost globale de ceva timp. Mai mult, odată cu dezvoltarea tehnologiei de comunicații și partajarea de fișiere, compozitorii nu mai sunt restricționați de locație.
Tehnologia se va plati după PlayStation 4 și XBox One. Cu un accent mai mic pe tehnologia în sine, editorii se vor îndrepta spre creativitate, care va include explorarea muzicii de jocuri video.Cu toate acestea, Graves menționează încă că există ceva de spus despre faptul că poate fi prezent în mod fizic în dezvoltarea unui joc, lucru pe care AD Adele Cuttings a menționat-o în panoul precedent cu alți AD.
Din cauza jocurilor care depășesc granițele politice, perspectivele compozitorilor se îndreaptă spre următoarea generație de console, mai degrabă decât la detaliile unei anumite țări (țări) în ceea ce privește muzica de jocuri video. O'Donnell, în special, împărtășește o opinie interesantă că el crede că tehnologia se va platea după PlayStation 4 și Xbox One. Cu un accent mai mic pe tehnologia în sine, editorii se vor îndrepta spre creativitate, care va include explorarea muzicii de jocuri video. Pe măsură ce hardware-ul ajunge la un vârf, vor exista mult mai puține constrângeri pentru a explora narațiuni și idei decât au existat până acum.