Conţinut
În ciuda faptului că anul a fost doar la jumătatea drumului, versiunile jocului din 2017 au fost atât de bogate, cât și de uimitoare. Cu toate acestea, ceea ce face acest an în special este numărul de coloane sonore excelente care au ieșit din fiecare lansare de joc.
Indiferent de gen sau domeniu de aplicare, 2017 a văzut cota sa de scoruri uluitoare. În timp ce această listă poate acoperi cea mai bună muzică care a ieșit până acum, ea se zgârie abia pe suprafața a ceea ce ar putea avea încă anul.
Următor →
Shovel Knight: Spectrul de Torment
Grant Kirkhope este unul dintre cei mai influenți compozitori din era Nintendo 64, iar lucrarea lui strălucește frumos pe Yooka-Laylee coloană sonoră. Deși multe dintre piese încearcă în mod deliberat să surprindă melodiile memorabile de la Banjo Kazooie jocuri, există o mulțime care face aceste cântece complet unic. Muzica evoluează pe măsură ce jucătorul navighează printr-un nivel, creând un sentiment de progresie mecanică și sonică.
NieR: Automata
Piața Enix nu are nevoie de o introducere în ceea ce privește calitatea muzicală, dar merită discutată doar ceea ce face NeiR: Automata a iesi in evidenta. Fiecare cântec reflectă perfect preocupările generale, atmosfera bântuitoare pe care narațiunea o repetă în mod constant. Melodiile melancolice și vocile ecouice fac o treabă excelentă, creând o atmosferă bogată și luxuriantă. Fiecare piesă folosește mai multă emoție decât cea din urmă, creând o experiență muzicală cu adevărat plină de farmec.
Legenda lui Zelda: Sufletul sălbatic
Compozitorul Manaka Kataoka împachetează o cantitate incredibilă de excelență muzicală Respirația din sălbăticie. Ceea ce face însă coloana sonoră atât de impresionantă este că chiar și cea mai mică melodie este la fel de semnificativă ca epopeele cele mai mari. Egalitatea de îngrijire a fost pusă în fiecare aspect al scorului, și acesta arată din nou și din când în când. Cântece ca "Tema Kass" pot conține doar un singur instrument, dar fac o treabă perfectă de a aduce personajul la viață.
Persona 5
Persona 5 ar fi putut, de asemenea, să stabilească bara pentru modul în care muzica ar trebui tratată în jocuri în acest an. Muzica este sângele vieții jocului, totul fiind purtat de ritmul său infecțios. Scorul nu este un acompaniament la joc, este foarte mult jocul. Fuziunea jazz-rock exemplificată pe tot parcursul scorului este un gen rar întâlnit în jocurile AAA, însă prezența sa este crucială pentru succesul jocului. Era dificil să decizi pe o singură pistă pentru a capta măiestria pură a Personei 5, deoarece fiecare reflectă cu desăvârșire tonul jocului.
Ceea ce a făcut aceste coloane sonore de joc să se remarce la fel de mult ca și cum au făcut a fost faptul că muzica părea întotdeauna ca o prelungire a jocului în sine, mai degrabă decât un acompaniament. Scorurile care țes în narațiune, trecând cu ritmul fluctuant al jocului, în cele din urmă fac mult pentru a iesi în evidență în amintirile noastre. Ceea ce este cel mai promițător pentru jocurile de pe această listă este dorința lor de a sfidea tradiția genului pentru a crea ceva diferit de tot ce am auzit înainte.