Conţinut
- Deci, de ce sunt filmele jocurilor video rău?
- 1. Limite de timp
- 2. Prioritatea dezvoltării jocului
- 3. Jucătorii sunt personajul principal
Ratchet & Clank lansat în teatre cu câteva săptămâni în urmă pe 29 aprilie 2016. Filmul a fost inspirat de celebrul joc PlayStation Ratchet & Clank. Ca și filmele de jocuri video anterioare, Ratchet & Clank a primit o mulțime de feedback negativ de la criticii de film. Pe tomatele roșii, doar 18% dintre critici au dat o revizuire pozitivă, cu un rating mediu de 4,1 / 10. Pe Metacritic, este evaluat ca 31/100 de către critici.
Pe lângă criticii de film, mass-media a arătat puțină milă atunci când a ajuns la evaluare Ratchet & Clank:
Vizionând genericul de animație Ratchet & Clank, sunteți inundați cu amintiri de personaje familiare.
- Andy Webster, · New York Times
La fel ca și "Norma Nordului" și "Lucrarea cu Nuca", "Ratchet & Clank", probabil, va face ca mulțimea de sub 10 să râdă - și toți ceilalți se vor răzgândi.
--Sandie Angulo Chen, · Washington Post
in afara de asta Ratchet și Clank, filmele cu jocuri video au fost întotdeauna comercializate ca filme cu parcele rău. În 2007, Hitman a fost lansat ca un Thriller și a avut doar 14% din recenziile pozitive despre tomatele Rotten și 35/100 pe Metacritic. Printul Persiei: Nisipul timpului și Tomb Raider sunt considerate unele dintre cele mai bune filme de jocuri video, și chiar au doar 50/100 și 33/100 în Metacritic.
Deci, de ce sunt filmele jocurilor video rău?
Există destul de puține motive.
1. Limite de timp
Potrivit Howlongtobeat, este nevoie de mai mult de 12 ore pentru a trece prinHitmanprincipala poveste. Aceasta exclude procesul diferit de încercare și eroare și va fi complet realizabil. În filme, regizorul va trebui să taie acea poveste lungă într-un film în jurul a 90 de minute. Desigur, o mulțime de detalii se vor pierde după scurtare.
2. Prioritatea dezvoltării jocului
În timpul dezvoltării jocurilor, dezvoltatorii vor prioritiza implementarea mecanicului jocului înainte de a lucra la grafică, sunet și poveste. Acest lucru este obișnuit în dezvoltarea jocurilor cu buget mare. După ce dezvoltatorii au făcut nivelele lor, vor scrie o poveste și un set care se potrivesc nivelului și șefilor.
3. Jucătorii sunt personajul principal
"Cu jocurile video, jucătorul este într-adevăr vedeta filmului, regizând actorii, hotărând ce linie de partajare să urmeze - și cel mai important pentru majoritatea jocurilor, pe care să o împușcăm pentru a ajunge la nivelul următor. Când acest aspect al jocului este dispărut, spectatorii nu se mai simt ca parte a acțiunii.În curând poate veni un timp când jocurile video sunt jucate de publicul din cinematografe, însă până atunci acele filme nu vor putea replica experiența jocurilor.
- Wheeler Winston Dixon, profesor universitar la Universitatea din Nebraska-Lincoln
Cum a spus profesorul Dixon, jucătorul este personajul principal al jocului și ceea ce se întâmplă în joc este legat de jucător. În timpul jocului, jucătorul este cel care ia decizia. Dar în film, actorul urmărește un scenariu scris de regizor. Și acest scenariu, așa cum am menționat anterior, este deja o versiune cu adevărat condensată a jocului.
În concluzie, parcelele de jocuri video ar putea fi bune, dar ele sunt menite să fie jucate de jucători - ne permite să intrăm în complot mai bine decât să vizionăm un film. În cele din urmă, este greu ca filmele să acopere toate detaliile legate de povestea principală în 1-2 ore.