Conţinut
- O imagine (sau un joc) merită ... milioane
- O imagine (sau un joc) este de asemenea Frumos
- Creativitatea creativă și ingenuitatea cu aburi
- Jocurile nu sunt mortale - se schimbă
Lorne Lanning, fondator și șef al Locuitorilor Oddworld, a făcut recent afirmația că capitalismul ucide jocuri. Unitatea de a face următorul joc de blockbuster face bani mari pentru editori, spune el, dar foarte puțin pentru dezvoltatori, iar capitalismul este vina pentru acest lucru.
Este adevărat acest lucru, totuși? Jocurile suferă din cauza "necesității" unor bugete mari și a editorilor AAA? Și suferința începe și se termină cu dezvoltatorii, sau se simt și jucătorii?
O imagine (sau un joc) merită ... milioane
Lanning are un punct atunci când vorbește despre necesitatea de a vă mulțumi investitorii - pur și simplu păstrarea studioului în negru nu este niciodată suficientă dacă aveți o societate comercială. Industria jocurilor video este o afacere de miliarde de dolari, potrivit site-ului ESRB - o afacere de 10,5 miliarde de dolari în 2009, un număr care, cu siguranță, a crescut astronomic de atunci.
Cu fiecare lansare mare având potențialul de a face milioane, iar jocurile fac ca editori și investitorii săi să fie bogați (în timp ce dezvoltatorii abia se descompun), este ușor să vedem de unde vin Lanning. Cu toate acestea, toată speranța nu este pierdută; după cum subliniază el, un dezvoltator poate evita această soartă și poate construi o afacere durabilă, evitând editorii majori și evitând un IPO și investitori. El aplauda publicarea digitala ca fiind un model viabil pentru dezvoltatorii indie, care altfel s-ar fi straduit sa o faca sa functioneze daca ar fi trebuit sa se bazeze pe produsul fizic pe rafturile reale.
Dar cum rămâne cu jucătorul? În cazul jocului, nu este vorba numai despre bani - ci despre calitatea experienței.
O imagine (sau un joc) este de asemenea Frumos
Nu există nici o denigrare a numeroaselor titluri de tip blockbuster care zboară de pe rafturi în zilele noastre - mulți bani se îndreaptă spre a le face triumfurile devenite. Sunt uimitoare din punct de vedere vizual, au coloane sonore fenomenale și mulți chiar au povesti fantastice create de scriitori talentați.
Cu toate acestea, multe altele sunt doar clone ale jocurilor mai vechi, trăind din cauza popularității predecesorilor lor și o pauză de pansament nou.
Dezvoltatorii de la aceste companii publice mari nu pot fi greșiți în acest sens - sunt sub presiune pentru a livra un produs care va vinde, iar atunci când au văzut ceva de lucru o dată, de două ori, de trei ori - bine, este motivat că ar putea să mai lucreze de câteva ori mai mult.
Cu toate acestea, în timp ce jucătorii pot și nu cumpără aceste titluri, aceștia nu își dau seama de unicitatea unui original - nu primesc opere de artă ca un joc poate sa atunci când nu încearcă să mai fie altceva.
Acolo unde intră indie. Fără presiunea investitorilor, dezvoltatorii indie pot și adesea au livrat jocuri care erau opere de artă incredibile și povestiri, și asta nu este o tendință care arată semne de slăbire. Succesul jocurilor precum Octodad, The Binding of Isaac și, mai recent, Ori și Padurea orbilor au arătat că jocurile indie pot straluci într-adevăr, având în vedere șansa.
Pentru a obține acea șansă, au nevoie de bani. Nu sunt multe în marea schemă a lucrurilor, dar numerele pot fi descurajante atunci când o companie indie tocmai începe.
Deci cum obțin banii fără investitori tradiționali?
Orfan și-a găsit casa.
Creativitatea creativă și ingenuitatea cu aburi
Dacă ați petrecut chiar și doar o mână de zile pe internet, sunt șanse, știți ce este Kickstarter. Ați auzit chiar și despre site-uri similare precum Indiegogo, Fundable sau Crowdfunder din Marea Britanie. Dacă un dezvoltator indie are ceva uimitor de împărtășit cu lumea, ei pot găsi spirite înrudite și portofele deschise de către mii în aceste locuri.
Fenomenul care este crowdfunding a condus chiar și la nonprofituri care doresc să încurajeze dezvoltarea jocului indie - în special în rândul femeilor și minorităților.
Mai mult, uneltele cum ar fi cele oferite de Steam Workshop îi ajută pe cei noi să dezvolte jocul să-și facă picioarele ude, oferindu-le ceea ce au nevoie pentru a crea conținut pentru jocurile existente, în timp ce Steam Greenlight, pentru toate defectele sale, ajută dezvoltatorii indiei să obțină titlurile în fața cei care contează cel mai mult pentru ei - jucătorii.
Jocurile nu sunt mortale - se schimbă
Jocurile AAA nu merg departe, indiferent cât de populare ar putea fi cele mai creative dintre titlurile indie. Dar creșterea indiei poate servi drept model pentru ceea ce acești editori și dezvoltatori de timp îndelungat trebuie să le schimbe. Acest lucru poate însemna mai multe jocuri fantastice, artistice și mai puține clone îmbrăcate în piață și de la care putem beneficia toți.