Conţinut
- Există un termen în publicitate care se aplică acestui fenomen numit "tac de execuție".
- Nu contează cât de emoționantă sau de rece este scena / jocul, nimic nu poate depăși o alegere teribilă de sunet.
- Vezi, tot ceea ce este nevoie, uneori, pentru a-ți înălța sentimentele în direcția corectă este folosirea corectă a genului potrivit de muzică.
Recent, am revizuit două plăceri necinstite, Card Dungeon și Voyage către Farland. Au fost ambele jocuri similare în ceea ce privește mecanica, tema și meritul artistic. Dar unul avea muzică fantastică, iar cealaltă nu. am dat Voyage către Farland 2 stele. Card Dungeon am 8.
Asta mă făcea să mă gândesc: era Card Dungeon într-adevăr mult mai bine dintr-un joc, sau a fost muzica atât de minunată încât am fost mai dispus să trec cu vederea defectele? Am încercat să fiu imparțial și inteligent în privința procesului de revizuire, dar nu puteam să scutur sentimentul că muzica ar fi putut să-mi sporească creierul. Câte stele au făcut Card Dungeon stoarce din mine doar prin a avea melodii bune? Câte dintre jocurile mele preferate au ajuns doar pentru că aveau muzică minunată și nici măcar nu am observat?
Evident, cu toții știm muzica bună în jocuri când o auzim, dar cred că muzica influențează percepția noastră asupra calității unui joc mai mult decât ne dăm seama.
Există un termen în publicitate care se aplică acestui fenomen numit "tac de execuție".
Definit în această lucrare scurtă din jurnalul "Advances in Consumer Research", un cue este "un concept extrem de flexibil pentru a descrie aspecte ale unui stimul care ar putea să se dovedească semnificativ pentru un respondent". Un indiciu poate fi orice: o nuanță de roșu, o cămașă de bumbac, o riff de chitară, orice este calculat pentru a te face să vrei să cumperi ceva. Artiștii profită de acest lucru tot timpul pentru a afecta emoțiile spectatorului. Ce culori vor face oamenii fericiți, trist sau dezgustați? Când compuneți o fotografie, ce va face subiectul să pară singuratic, vulnerabil sau triumfător?
Dar când evaluează frumusețea artistică a unui joc, oamenii vorbesc despre sunetul unui joc mult mai puțin. Păi de ce nu? Fiecare instrument dintr-un cântec, fiecare notă, fiecare melodie și armonie și progresie a corzii este o alegere calculată de compozitor pentru a face un singur lucru: schimbați-vă starea de spirit. Muzica și designul de sunet, în final, ar putea fi chiar mai mult instrumentale (ha ha) în modelarea experienței noastre emoționale într-un joc decât ceea ce trăim cu ochii noștri. Fiecare instrument are propriile trăsături pe care le asociăm și fiecare are propriul declanșator emoțional.
De ce a fost Ultimul dintre noi atât de trist și melancolic tot timpul, chiar și atunci când tocmai ați fost pe jos în jur? Deoarece au existat o mulțime de tinicioasă, viori în fundal - când sunt asociate cu o scenă în care vă plimbați prin rămășițele putred ale unei case familiei moarte, asociați-le cu viciu, sărăcie, spargere a inimii, etc. Dar atunci este plăcut subminată în faimoasa scenă a girafei, atunci când corzile vin în prudență, dar sperăm că vă apropiați de girafă, inspirând sentimente de uimire și minune ca și copilul și terminând cu o melodie simplă, repetată, glockenspiel-tastatură, reamintindu-ne că și la sfârșitul lumea omului, frumusețea poate fi găsită în continuare.
Vă puteți imagina dacă un anumit grup de asociere a pus bongo și un solo tuba la asta? Ar ruina totul, nu-i așa? Tine minte...
Nu contează cât de emoționantă sau de rece este scena / jocul, nimic nu poate depăși o alegere teribilă de sunet.
Sau la capătul opus complet al spectrului, avem Hotline Miami 2 coloană sonoră. Sfinte iad. Dacă ar fi trebuit vreodată să-i omor pe ultimul om în cameră și trebuie să aleg muzica pe care să o joc, ar fi aceasta coloană sonoră. Sunt 50 de melodii de tehnologie glorioasă, cu 80 de ani, atât de intense, încât de fiecare dată când am murit, am simțit că am dezamăgit muzica pentru a nu ucide destul de mult. Am devenit un maniac de sânge.
Da, jocul a fost minunat și uciderea a fost satisfăcătoare, dar jocul nu ar fi fost la fel de bun fără o coloană sonoră pentru a comite abatorizări sovietice. Nu aveam nevoie de un motiv pentru a ucide două duzini de mafioți cu o cărămidă: muzica era suficientă pentru a mă face să fac asta.
Ați auzit că, Ură? Așa ai fi putut să mă lași să mă distrez ucigând o mare de spectatori și polițiști fără creiere. Când mi-am revăzut acel pretențios turd, nici măcar nu menționez muzica, pentru că nu merita să menționez: doar un zgomot de nebunie în spate. Era suficient pentru a mă face să mă simt puțin gol și amărât, dar, de asemenea, ma făcut să mă plictisesc. A contribuit cu siguranță la simțirea faptului că jocul a fost inutil. Un pic de screamo sau ceva ar fi făcut să mă simt mai minunat în timp ce ucideam.
Vezi, tot ceea ce este nevoie, uneori, pentru a-ți înălța sentimentele în direcția corectă este folosirea corectă a genului potrivit de muzică.
Doar gândiți-vă înapoi la toate momentele preferate ale jocurilor video. Când Link deschide un piept de comori, cum credeți că vă va afecta în mod diferit, fără vechiul sunet "da da da DAAAAA" la sfârșit? Ce-ar fi dacă, în loc să-l auziți pe Jingle moartea lui Mario când a căzut într-o gaură, am fost întâmpinați cu o tăcere moartă?
Chiar dacă sunteți genul de jucător care se ocupă mai mult de mecanica unui joc decât de arta, influența pe care muzica o are asupra experienței este peste tot, tot timpul. De aceea încerc întotdeauna să obțin cel mai bun sunet posibil din jocurile mele, fie că e vorba de niște căști frumoase, fie de difuzoare uriașe, pentru că uneori câteva note sunt toate care separă un joc plictisitor de unul miraculos.